Meg Hartwig ist eine deutsch-amerikanische bildende Künstlerin, die heute in Berlin lebt und arbeitet. Sie ist eine Künstlerin, die stets Fragen nach den Machtstrukturen, anthropozentrischen Ökologien und dem kulturellen Erbe von Materialien aufwirft, basierend auf feinen Keramikobjekten und skulpturalen Installationen.

Ihre neueste Praxis ist eine Erforschung von kunstvoll gefertigten Porzellanskulpturen und funktionalen Objekten, die auf einem zeremoniellen Tisch arrangiert werden. Ausgehend von ihrer aktuellen Installation „Adaptation“ in der BBA Gallery – die an ihre vorangegangenen Zyklen „Burying the Acorn I & II“ in Berlin und Detroit anknüpft – versucht die Künstlerin, Mörser, Stößel, Schalen und handgeformte Blumen aus deutschem Porzellan in unsere Realität zu holen. Die reiche Tradition dieses geschichtsträchtigen Mediums wird kontinuierlich mit einem zutiefst körperlichen, somatischen Arbeitsprozess konfrontiert, bei dem Kraft und physisches Einwirken das Material verändern. Sie beschreibt ihre Arbeit als einen Raum für neue gemeinschaftliche Dialoge und Erfahrungen, in dem dysregulierte ökologische und soziokulturelle Ungleichgewichte sichtbar gemacht werden. Ihre Arbeit ist im rituellen Akt des Machens selbst verwurzelt und verbindet handwerkliche Präzision mit einer psychosomatischen und konzeptionellen Neukontextualisierung etablierter Wertesysteme.

Hartwig blickt auf eine fundierte akademische und internationale Karriere zurück. Sie wurde zu zahlreichen Ausstellungen im In- und Ausland eingeladen, darunter Präsentationen im Zentrum für Keramik, Backhaus Projects und Mahalla in Berlin sowie Ausstellungen in der Henry Art Museum Galerie, der Mad Art Gallery in Seattle und dem Birmingham Bloomfield Art Center in Detroit.

Education & Training

2018–2023

Program Director (Leitung von Teen-Design/Build-Projekten und Anti-Rassismus-Strukturplanung), Sawhorse Revolution, Seattle, USA

2013–2020

Associate Faculty (Dozentin für Bildhauerei, Dreidimensionales Design und Zeichnung), Shoreline Community College, Seattle, USA

2013

MFA in 3D4M (Dreidimensionale Medien / Keramik), University of Washington, Seattle, USA

2011

Zertifikat im Zimmererhandwerk (Carpentry Certificate), Seattle Central Wood Construction Program, USA

2011–2013

Instructor of Record (Dozentin für Keramik und 3D-Design), University of Washington, Seattle, USA

2008–2010

Studio Coordinator (Großskulpturen-Infrastruktur und Ausstellungsaufbau), Martin Blank Studio, Seattle, USA

2007

Post-Baccalaureate in Keramik, Louisiana State University, Baton Rouge, USA

2007

BFA in Ceramics and Illustration (Minor in Psychology), Siena Heights University, Adrian, USA

Exhibition & Projects (Selection)

2026

The White Room, Berlin, Germany
Adaptation, BBA Gallery, Berlin, Germany

2025

Underworld Abyss with Tiresias and Alexander, Mahalla, Berlin, Germany (Kollaboration)
Sunflowers-on-Sticks, Zentrum für Keramik, Berlin, Germany
Interstices, Backhaus Projects, Berlin, Germany
The Unbearable Lightness of 300 Tons a Day, NSC Art Gallery, Seattle, USA

2024

Burying the Acorn, Zentrum für Keramik, Berlin, Germany (Einzelausstellung)
Burying the Acorn, Michigan Ceramics Biennial @ BBAC, Detroit, USA
Emerald City, Mad Art Studio, Seattle, USA

2019

Piled, Equinox Studios, Seattle, USA
Everyone’s Floored, The Alice, Seattle, USA

2017

Refuse, 849 Gallery, Kentucky College of Art and Design, Louisville, USA (Einzelausstellung)
Use-Value, 165 S. Jackson, Seattle, USA (Einzelausstellung)
Out of Sight, Seattle, USA

2016

Doing and Undergoing, The Alice, Seattle, USA (Einzelausstellung)
Preserve, Project Diana at The Alice, Seattle, USA (Einzelausstellung)

2015

Preserve, Shoreline Art Gallery, Shoreline, USA (Einzelausstellung)
See What you’re Looking At, Duwamish Revealed, Seattle, USA

2013

Counting to Ten, A Gallery, Seattle, USA (Einzelausstellung)
Capture The Flag, CMA, Seattle, USA (Einzelausstellung)
MFA + MDes Thesis Exhibition, Henry Art Museum, Seattle, USA

2009

Sensibilia Invisibilia, Fulcrum Gallery, Tacoma, USA (Einzelausstellung)