Luca Ortis

Luca Ortis is a London-based visual artist specializing in experimental photography. With a background in traditional Japanese tattooing and a degree in Anthropology, Ortis’ practice is deeply informed by his extensive engagement with Japanese folklore and visual culture. This unique combination of influences shapes his creative exploration of photography as a medium to honor and connect with nature, rather than merely document it.

Ortis’ work draws on the principles of Pictorialism and Chinese landscape painting, emphasizing atmosphere, texture, and process. He utilizes handmade papers, botanical toners, and alternative darkroom techniques to create tactile, imperfect artifacts. Each print is a reflection of the delicate interplay between image and material, serving as a totem that symbolizes Ortis’ personal relationship with the natural world. Through his work, he seeks to capture the intimate connection between the artist and the environment, evoking a sense of presence and reverence.

His ongoing series include Half Remembered, Half Imagined, which explores the experience of confronting the powerful forces of nature, and Shodo, which delves into the abstract language of Asian calligraphy and its resonance with natural forms. These works serve as a visual meditation on memory, imagination, and the profound influence of nature on both personal and cultural identity.

In 2024, Ortis exhibited his work at Symbiosis 2 with the London Alternative Photography Collective at Four Corners Gallery in Bethnal Green, as well as at the Woolwich Contemporary Print Fair at Woolwich Arsenal.

-

Luca Ortis ist ein in London lebender bildender Künstler, der sich auf experimentelle Fotografie spezialisiert hat. Mit einem Hintergrund in traditioneller japanischer Tätowierung und einem Abschluss in Anthropologie ist Ortis' Praxis stark von seiner umfassenden Beschäftigung mit japanischer Folklore und visueller Kultur geprägt. Diese einzigartige Kombination von Einflüssen prägt seine kreative Auseinandersetzung mit der Fotografie als einem Medium, das die Natur ehrt und mit ihr in Verbindung steht, anstatt sie nur zu dokumentieren.

Ortis' Arbeiten beruhen auf den Prinzipien des Pictorialismus und der chinesischen Landschaftsmalerei, wobei er Atmosphäre, Textur und Prozess betont. Er verwendet handgeschöpfte Papiere, botanische Toner und alternative Dunkelkammertechniken, um taktile, unvollkommene Artefakte zu schaffen. Jeder Druck ist eine Reflexion des delikaten Zusammenspiels zwischen Bild und Material und dient als Totem, das Ortis' persönliche Beziehung zur natürlichen Welt symbolisiert. Mit seiner Arbeit versucht er, die intime Verbindung zwischen dem Künstler und der Umwelt einzufangen und ein Gefühl von Präsenz und Ehrfurcht zu erwecken.

Zu seinen fortlaufenden Serien gehören Half Remembered, Half Imagined, das die Erfahrung der Konfrontation mit den mächtigen Kräften der Natur erforscht, und Shodo, das sich mit der abstrakten Sprache der asiatischen Kalligrafie und ihrer Resonanz auf natürliche Formen beschäftigt. Diese Werke sind eine visuelle Meditation über Erinnerung, Fantasie und den tiefgreifenden Einfluss der Natur auf die persönliche und kulturelle Identität.

Im Jahr 2024 stellte Ortis seine Arbeiten auf der Symbiosis 2 mit dem London Alternative Photography Collective in der Four Corners Gallery in Bethnal Green sowie auf der Woolwich Contemporary Print Fair im Woolwich Arsenal aus.