Birgit Klerch

Birgit Klerch is a visual artist from Germany. After studying under Werner Büttner at the Hamburg University of Art and Design and Markus Lüpertz at the Düsseldorf Art Academy, she lived and worked in Basel and Stockholm before returning to Hamburg in 2014, where she continues her artistic practice.

Klerch’s work unfolds in an image series rooted in the biographical shifts of her surroundings. Drawing from lived spaces and the emotional atmospheres within them, she creates painterly worlds that hover between figuration and abstraction. Her compositions play with the fragile tension between beauty and appearance — carefully rendered details dissolve into dripping paint, splashes, or scraped surfaces. These visual landscapes speak of longing, illusion, solitude, and the subtle erosion of the idyllic.

In her most recent series, Klerch revisits the classical motif of landscape and reimagines it through the lens of the Anthropocene. These works question what remains of “nature” when every scene is marked by human presence. The horizon is no longer untouched; it becomes a stage for reflection on the irreversible transformations of our environment.

Since 2014, she has held seven solo exhibitions in Germany, including Tomorrowland (Kiel), Gaia (Potsdam), Hug of Life (Oldenburg), and Into the Great Wide Open – I met Friedrich (Hamburg). Her work has also been featured in numerous group exhibitions and is part of the "Junge Kunst im BMU" collection in Berlin. Klerch continues to explore the emotional and ecological undercurrents of contemporary life through a visual language that is both intuitive and rigorously composed.

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Birgit Klerch ist eine bildende Künstlerin aus Deutschland. Nach ihrem Studium bei Werner Büttner an der Hamburger Hochschule für Gestaltung und Markus Lüpertz an der Kunstakademie Düsseldorf lebte und arbeitete sie in Basel und Stockholm, bevor sie 2014 nach Hamburg zurückkehrte, wo sie ihre künstlerische Praxis fortsetzt.

Klerchs Arbeit entfaltet sich in einer Bildserie, die in den biografischen Verschiebungen ihrer Umgebung wurzelt. Ausgehend von gelebten Räumen und deren emotionalen Atmosphären schafft sie malerische Welten, die zwischen Figuration und Abstraktion schweben. Ihre Kompositionen spielen mit der fragilen Spannung zwischen Schönheit und Erscheinung - sorgfältig wiedergegebene Details lösen sich in tropfende Farbe, Spritzer oder abgeschabte Oberflächen auf. Diese visuellen Landschaften sprechen von Sehnsucht, Illusion, Einsamkeit und der subtilen Erosion des Idyllischen.

In ihrer jüngsten Serie greift Klerch das klassische Landschaftsmotiv wieder auf und stellt es durch die Brille des Anthropozäns neu dar. Diese Arbeiten stellen die Frage, was von „Natur“ übrig bleibt, wenn jede Szene von menschlicher Präsenz geprägt ist. Der Horizont ist nicht mehr unberührt, sondern wird zum Schauplatz der Reflexion über die unumkehrbaren Veränderungen unserer Umwelt.

Seit 2014 hatte sie sieben Einzelausstellungen in Deutschland, darunter Tomorrowland (Kiel), Gaia (Potsdam), Hug of Life (Oldenburg) und Into the Great Wide Open - I met Friedrich (Hamburg). Ihre Arbeiten waren auch in zahlreichen Gruppenausstellungen zu sehen und sind Teil der Sammlung Junge Kunst im BMU“ in Berlin. Klerch erforscht weiterhin die emotionalen und ökologischen Unterströmungen des zeitgenössischen Lebens durch eine visuelle Sprache, die sowohl intuitiv als auch rigoros komponiert ist.